Este ano, a marca japonesa 6%DokiDoki decidiu festejar seu aniversário de 15 anos com uma turnê mundial mostrando o estilo Harajuku da marca. A marca irá fazer shows em Paris, Londres, Los Angeles, San Francisco e claro Tokyo onde modelos locais irão desfilar as peças excêntricas da grife. Para inaugurar a turnê a marca organizou uma festa na rua em Tokyo Veja a programação da turnê aqui (se voce souber ler japonês ou conseguir se encontrar neste site).
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segunda-feira, 30 de agosto de 2010
6%DokiDoki
Este ano, a marca japonesa 6%DokiDoki decidiu festejar seu aniversário de 15 anos com uma turnê mundial mostrando o estilo Harajuku da marca. A marca irá fazer shows em Paris, Londres, Los Angeles, San Francisco e claro Tokyo onde modelos locais irão desfilar as peças excêntricas da grife. Para inaugurar a turnê a marca organizou uma festa na rua em Tokyo Veja a programação da turnê aqui (se voce souber ler japonês ou conseguir se encontrar neste site).
sexta-feira, 2 de abril de 2010
Workshop de Kimono
A especialista na arte de vestir quimono, Sumie Watanabe, que esta no Brasil cerca de 40 anos, e aprendeu com seus ancestrais como vestir a peça mais tradicional do guarda-roupa japonês ensina passo a passo. Veja as fotos.
O workshop contou com a presença da modelo e apresentadora do Fashion TV que ao fazer uma matéria sobre o evento foi convidada a ser modelo da apresentação.
quarta-feira, 24 de março de 2010
Carol Garcia - A cultura do quimono e o fast-fashion
Ontem a semana "O Japão na Moda" exibiu o filme sobre o trabalho de Kakoh Moriguchi no tingimento de quimonos japoneses (A Seda Yuzen: A Arte do tingimento de Kakoh Moriguchi). O documentário de 1990 (feito pela Companhia Sakura Motion Picture) mostra todo o processo de tingimento do tradicional quimono japonês feito pelo mestre Moriguchi além esboçar brevemente a vida do artista que foi designado pelo governo japonês ao posto de Tesouro Nacional Vivo.

A palestra começou com uma forte discussão sobre a Imagem. Muito legal, afinal a imagem influencia a todos nós (seja dentro da área de moda ou não); por exemplo, por causa de conceitos estabelecidos a muito tempo atrás hoje julgamos as pessoas pela sua aparência, pela sua imagem e, claro, dentro do repertório de imagens que já temos e ao que associamos. Segundo a Carol "imagem é a presença da ausência", exatamente por causa disso, temos em nossa cabeçca um repertório muito grande de imagens e associações, logo quando sentimos determinado aroma, presenciamos alguma situação ou mesmo quando vemos determinada imagem associamos sem perda de tempo a tudo que sabemos e que de alguma maneira nos remete a ela.

Com o passar do tempo, os avanços dos meios de comunicação resultaram em uma forte migração de imagens/informações por todo o planeta. Esse fato, além de refletir em nossas concepções, reflete também na moda, com a decorrente profusão de imagens/informações, as tendências vão surgindo, as necessidades aumentam e se diversificam e a moda/design acelera sua produção e criação, conferindo às pessoas novas ideias em intervalos de tempo muito curtos: são as temporadas primavera/verão e outono/inverno, o que é ideal para trajes sociais e esportivos, o cabelo da temporada, o filme, a cor, o tipo de relacionamento...! Essa velocidade começou, já a algum tempo a angustiar as pessoas, e como consequência fazendo surgir o movimento de desaceleração, ou seja, produtos com maior durabilidade, ideias mais fixas e a inclusão da experiência do consumidor - pensamento conciliado fortemente com a preocupação atual com o meio ambiente e sustentabilidade. O século XXI na moda é desaceleração + empatia = inovação.

E dentro da cultura do quimono, as gueixas. As gueixas são mulheres que desde pequenas possuem um contato intenso com a tradição milenar das artes, da sedução, da história e do 'ser mulher' - elas estudam dança, canto, caligrafia, acrobacia, conceitos arcaicos feminilidade, música, teatro, sempre com o objetivo de alcançar a perfeição. Pela forte imagem que possuem elas entraram na concepção geral das pessoas como a figura que representa os japoneses. Assim, criando parte do conceito de Japonismo que na opinião de muitos estudiosos nada mais é do que uma criação do ocidental, vide Gongourt: "O japonismo não é nada mais, nada menos do que o jeito de ver dos europeus". E o japonismo virou moda e surge outro conceito, o da Antropofagia à Moda Oriental, que o "comer"/consumir imagens, tendências, símbolos e hábitos da cultura oriental, como forma de colonizar o inventário daqueles que se interessam por ela.

Carol ainda falou do uso dos quimonos. Os quimonos, segundo suas estampas e cores, seguem as estações do ano e o momento da vida das pessoas; por exemplo no outono, onde as cores esverdeadas e arroxeadas prevalecem nos quimonos das pessoas (dentro das estações, o uso das cores está associado às cores que o Monte Fuji encorpora pelo clima); há também o uso de flores segundo a época, e as luzes do dia.


informações extras
http://www.nipocultura.com.br/
http://www.jfny.com/
http://www.nihon-kogeikai.com/
http://www.styleinvasion.com/
White Plum Tree
Dance of flowers
A palestra começou com uma forte discussão sobre a Imagem. Muito legal, afinal a imagem influencia a todos nós (seja dentro da área de moda ou não); por exemplo, por causa de conceitos estabelecidos a muito tempo atrás hoje julgamos as pessoas pela sua aparência, pela sua imagem e, claro, dentro do repertório de imagens que já temos e ao que associamos. Segundo a Carol "imagem é a presença da ausência", exatamente por causa disso, temos em nossa cabeçca um repertório muito grande de imagens e associações, logo quando sentimos determinado aroma, presenciamos alguma situação ou mesmo quando vemos determinada imagem associamos sem perda de tempo a tudo que sabemos e que de alguma maneira nos remete a ela.
Com o passar do tempo, os avanços dos meios de comunicação resultaram em uma forte migração de imagens/informações por todo o planeta. Esse fato, além de refletir em nossas concepções, reflete também na moda, com a decorrente profusão de imagens/informações, as tendências vão surgindo, as necessidades aumentam e se diversificam e a moda/design acelera sua produção e criação, conferindo às pessoas novas ideias em intervalos de tempo muito curtos: são as temporadas primavera/verão e outono/inverno, o que é ideal para trajes sociais e esportivos, o cabelo da temporada, o filme, a cor, o tipo de relacionamento...! Essa velocidade começou, já a algum tempo a angustiar as pessoas, e como consequência fazendo surgir o movimento de desaceleração, ou seja, produtos com maior durabilidade, ideias mais fixas e a inclusão da experiência do consumidor - pensamento conciliado fortemente com a preocupação atual com o meio ambiente e sustentabilidade. O século XXI na moda é desaceleração + empatia = inovação.
E dentro da cultura do quimono, as gueixas. As gueixas são mulheres que desde pequenas possuem um contato intenso com a tradição milenar das artes, da sedução, da história e do 'ser mulher' - elas estudam dança, canto, caligrafia, acrobacia, conceitos arcaicos feminilidade, música, teatro, sempre com o objetivo de alcançar a perfeição. Pela forte imagem que possuem elas entraram na concepção geral das pessoas como a figura que representa os japoneses. Assim, criando parte do conceito de Japonismo que na opinião de muitos estudiosos nada mais é do que uma criação do ocidental, vide Gongourt: "O japonismo não é nada mais, nada menos do que o jeito de ver dos europeus". E o japonismo virou moda e surge outro conceito, o da Antropofagia à Moda Oriental, que o "comer"/consumir imagens, tendências, símbolos e hábitos da cultura oriental, como forma de colonizar o inventário daqueles que se interessam por ela.
Carol ainda falou do uso dos quimonos. Os quimonos, segundo suas estampas e cores, seguem as estações do ano e o momento da vida das pessoas; por exemplo no outono, onde as cores esverdeadas e arroxeadas prevalecem nos quimonos das pessoas (dentro das estações, o uso das cores está associado às cores que o Monte Fuji encorpora pelo clima); há também o uso de flores segundo a época, e as luzes do dia.
informações extras
http://www.nipocultura.com.br/
http://www.jfny.com/
http://www.nihon-kogeikai.com/
http://www.styleinvasion.com/
terça-feira, 23 de março de 2010
Japão na Moda - Palestras Jum Nakao e Walter Rodrigues
Esta rolando a semana de palestras da fundação do Japão de São Paulo com a presença de nomes como Jum Nakao, Walter Rodrigues, Erika Ikezili e João Braga.
Eu fui nas palestras de hoje e como o espaço não apresentava grandes dimensões para os vários interessados farei uma resenha do que foi falado.
Jum Nakao - Vida e Obra
Nesta palestra, o estilista mostra os passos de sua carreira e alguns trabalhos realizados recentemente apos o fechamento de sua marca.
No momento Jum assina os figurinos bem geométricos de "Os Duplos", espetáculo que a São Paulo Companhia de Dança estreia neste mês durante o Festival de Curitiba. Ele ultiliza os principios de descontrução; onde cada molde tem na sua composição no minino 200 peças, um mega quebra cabeça.
Ele tambem mostra um vídeo do seu desfile mais emblemático onde seu nome é relacionado ao desfile de papel.
Nakao Acorda todo dia achando que pode mudar o mundo, e apos o seu desfile de papel que rompe paradigmas e reflete se é com a moda que ele fará a mudança. Assim chega a conclusão de que a sua profissão não é a ferramenta mais eficiente para o tal fato e decide contribuir com a formação de pessoas. "Não tem como falar de poesia com analfabetos" diz ele. assim se dedica a dar aulas na Faap, workshops e cursos. Ensina as pessoas a perceber que a partir do corpo que desenhamos, é necessário o conhecimento da volumetria.
Ao citar Artigas ( um dos maiores arquitetos) diz que ele em sua primeira aula definia o desenho com a letra "Z" no sentido de sonhar e tambem poderia vir a ser vontade.
e J.N define "Desenhar é trazer tudo aquilo que esta na cabeça, basta ter a intenção de compartilhar com as pessoas seus sonhos, e consguir mais do que imaginar e sim visualizar o processo; desenhar o objeto como resultado."
Nestes ultimos anos O estilista passou a trabalhar como direção de arte de comerciais, minisséries, teatros e óperas.
Alguns de seus trabalhos :
Nesta exposição os observadores se sentem observados pelos ratos, com miniatura do museu e dos seus vestidos de papeis o estilista faz com que as pessoas observam os ratos e as roupas e ao mesmo tempo se sintam observadas pelos ratos como se eles fossem gigantes.
Se prestar bem atenção o Jum atua no comercial com um turista.
Walter Rodrigues - Déjà vu
O estilista que sofre grande influência do mundo oriental em suas criações, que ama o Japão e diz que se vira melhor em Osaka que em são Paulo ou Paris e muitas vezes é confundido com orientais pela sua postura e olhos levemente puxados mais sem nenhuma descendência, fala muito de Rei Kawakubo e Yohji Yamamoto como fortes influências nos anos 80 ate os dias atuais.

Cita a Técnica do Shibori , técnica de tingimento parecido com o Tye-die só que muito mais refinada; fala sobre as questões da disciplina, tradição e modernidade dos nipônicos e como eles podem ser tão diferentes e se interagem tão bem.
A mistura entre seda e metais nas armaduras dos samurais

E a riqueza de detalhes e diz que as pessoas mais interessantes são aquelas que olham as menores coisas.
Walter tambem dá dicas de livros como:
~. Arms and Armstrongs- History of Weapons
~. Japon- Werner Bishof
~. Kimono As Art : The Landscape of itchiku Kubota.
~. Mukashi Mukashi, o Japão de Pierre Loti - Feliche Beato
~. Geisha- A photographic History- 1872-1912 - Stanley B. Burns
e filmes como o documentário de Win Wenders sobre Yohji Yamamoto- "idêntidade de nós mesmos"
Eu fui nas palestras de hoje e como o espaço não apresentava grandes dimensões para os vários interessados farei uma resenha do que foi falado.
Jum Nakao - Vida e Obra
Nesta palestra, o estilista mostra os passos de sua carreira e alguns trabalhos realizados recentemente apos o fechamento de sua marca.
No momento Jum assina os figurinos bem geométricos de "Os Duplos", espetáculo que a São Paulo Companhia de Dança estreia neste mês durante o Festival de Curitiba. Ele ultiliza os principios de descontrução; onde cada molde tem na sua composição no minino 200 peças, um mega quebra cabeça.
Ele tambem mostra um vídeo do seu desfile mais emblemático onde seu nome é relacionado ao desfile de papel.
Nakao Acorda todo dia achando que pode mudar o mundo, e apos o seu desfile de papel que rompe paradigmas e reflete se é com a moda que ele fará a mudança. Assim chega a conclusão de que a sua profissão não é a ferramenta mais eficiente para o tal fato e decide contribuir com a formação de pessoas. "Não tem como falar de poesia com analfabetos" diz ele. assim se dedica a dar aulas na Faap, workshops e cursos. Ensina as pessoas a perceber que a partir do corpo que desenhamos, é necessário o conhecimento da volumetria.
Ao citar Artigas ( um dos maiores arquitetos) diz que ele em sua primeira aula definia o desenho com a letra "Z" no sentido de sonhar e tambem poderia vir a ser vontade.
e J.N define "Desenhar é trazer tudo aquilo que esta na cabeça, basta ter a intenção de compartilhar com as pessoas seus sonhos, e consguir mais do que imaginar e sim visualizar o processo; desenhar o objeto como resultado."
Nestes ultimos anos O estilista passou a trabalhar como direção de arte de comerciais, minisséries, teatros e óperas.
Alguns de seus trabalhos :
Nesta exposição os observadores se sentem observados pelos ratos, com miniatura do museu e dos seus vestidos de papeis o estilista faz com que as pessoas observam os ratos e as roupas e ao mesmo tempo se sintam observadas pelos ratos como se eles fossem gigantes.
Se prestar bem atenção o Jum atua no comercial com um turista.
Walter Rodrigues - Déjà vu
O estilista que sofre grande influência do mundo oriental em suas criações, que ama o Japão e diz que se vira melhor em Osaka que em são Paulo ou Paris e muitas vezes é confundido com orientais pela sua postura e olhos levemente puxados mais sem nenhuma descendência, fala muito de Rei Kawakubo e Yohji Yamamoto como fortes influências nos anos 80 ate os dias atuais.
Cita a Técnica do Shibori , técnica de tingimento parecido com o Tye-die só que muito mais refinada; fala sobre as questões da disciplina, tradição e modernidade dos nipônicos e como eles podem ser tão diferentes e se interagem tão bem.
A mistura entre seda e metais nas armaduras dos samurais
E a riqueza de detalhes e diz que as pessoas mais interessantes são aquelas que olham as menores coisas.
Walter tambem dá dicas de livros como:
~. Arms and Armstrongs- History of Weapons
~. Japon- Werner Bishof
~. Kimono As Art : The Landscape of itchiku Kubota.
~. Mukashi Mukashi, o Japão de Pierre Loti - Feliche Beato
~. Geisha- A photographic History- 1872-1912 - Stanley B. Burns
e filmes como o documentário de Win Wenders sobre Yohji Yamamoto- "idêntidade de nós mesmos"
quinta-feira, 18 de março de 2010
O japão na moda
Entre os dias 22 e 26/03, a Fundação Japão de SP promove uma semana que pensa sobre a influência da cultura japonesa da moda nacional. Além de uma exposição com trabalhos de estudantes de moda, “O Japão na Moda” traz palestras com nomes bacanas (Walter Rodrigues, Jum Nakao e Erika Ikezili são alguns deles), exibição de documentários e até uma cerimônia do chá! Confira a programação completa:
22/03
16h – Palestra com Jum Nakao
18h – Cerimônia do Chá
19h30 – Palestra com Walter Rodrigues
23/03
16h – Palestra com José Luis de Andrade (SENAC): “Metáforas: a desconstrução sob olhares japoneses”
17h – Palestra com Astrid Façanha (SENAC): “O Japonismo a partir das novas gerações de estilistas”
18h – Exibição dos filmes “A Beleza do Bordado Japonês” e “A Seda Yuzen: a Arte de Tingimento de Kakoh Moriguchi”
19h30 – Palestra com Carol Garcia (SENAC): “A cultura do kimono e o fast fashion: tradição e mudança nos processos de moda”
24/03
16h – Palestra com Ozenir Ancelmo (SENAC): “A Influência do Origami e das Formas Geométricas nas Criações de Moda. Um Olhar Sob a Ótica Da Moulage”
18h – Cerimônia do Chá
19h30 – Palestra com Graça Cabral: “Fluxos e Conexões – Brasil x Japão na moda – Tradição + Inovação + Tecnologia + Criatividade + Qualidade + Sustentabilidade”
25/03
16h – Palestra com Erika Ikezili
18h – Exibição dos filmes “Tecido de Estampado Tradicional” e “Tecido de Miyakojofu”
19h30 – Palestra com João Braga (Santa Marcelina): “Histórico da moda japonesa a partir dos anos 1970”
26/03
18h – Cerimônia do Chá e Workshop de Kimono
Observações importantes: pra participar da Cerimônia do Chá, é preciso retirar uma senha com 15 minutos de antecedência na recepção do Espaço Cultural da Fundação Japão. O número máximo de participantes é de 20 pessoas. Pras outras atividades, é necessário fazer inscrição antecipada enviando um email pra info@fjsp.org.br com os dados (nome e telefone de contato) e o título das atividades escolhidas.
O Japão na Moda
Serviço
O Japão na Moda – Histórias em Processos
Palestras, workshop, exposição, filmes, premiação e cerimônia do chá
Data: De 22 a 26 de março de 2010
Local: Espaço Cultural Fundação Japão em São Paulo
Av. Paulista, 37 – 1º andar
Lotação maxima para as palestras: 100 lugares
É necessário fazer inscrição antecipada.
Para se inscrever nas atividades, envie um email para info@fjsp.org.br com nome, telefone de contato e o título das atividades que gostaria de participar.
Acesso para portadores de necessidades especiais.
Entrada gratuita
Realização: Fundação Japão em São Paulo
Curadoria da exposição: Emy Sati e Rebeca Perela
Apoio Institucional: SENAC e Faculdade Santa Marcelina
22/03
16h – Palestra com Jum Nakao
18h – Cerimônia do Chá
19h30 – Palestra com Walter Rodrigues
23/03
16h – Palestra com José Luis de Andrade (SENAC): “Metáforas: a desconstrução sob olhares japoneses”
17h – Palestra com Astrid Façanha (SENAC): “O Japonismo a partir das novas gerações de estilistas”
18h – Exibição dos filmes “A Beleza do Bordado Japonês” e “A Seda Yuzen: a Arte de Tingimento de Kakoh Moriguchi”
19h30 – Palestra com Carol Garcia (SENAC): “A cultura do kimono e o fast fashion: tradição e mudança nos processos de moda”
24/03
16h – Palestra com Ozenir Ancelmo (SENAC): “A Influência do Origami e das Formas Geométricas nas Criações de Moda. Um Olhar Sob a Ótica Da Moulage”
18h – Cerimônia do Chá
19h30 – Palestra com Graça Cabral: “Fluxos e Conexões – Brasil x Japão na moda – Tradição + Inovação + Tecnologia + Criatividade + Qualidade + Sustentabilidade”
25/03
16h – Palestra com Erika Ikezili
18h – Exibição dos filmes “Tecido de Estampado Tradicional” e “Tecido de Miyakojofu”
19h30 – Palestra com João Braga (Santa Marcelina): “Histórico da moda japonesa a partir dos anos 1970”
26/03
18h – Cerimônia do Chá e Workshop de Kimono
Observações importantes: pra participar da Cerimônia do Chá, é preciso retirar uma senha com 15 minutos de antecedência na recepção do Espaço Cultural da Fundação Japão. O número máximo de participantes é de 20 pessoas. Pras outras atividades, é necessário fazer inscrição antecipada enviando um email pra info@fjsp.org.br com os dados (nome e telefone de contato) e o título das atividades escolhidas.
O Japão na Moda
Serviço
O Japão na Moda – Histórias em Processos
Palestras, workshop, exposição, filmes, premiação e cerimônia do chá
Data: De 22 a 26 de março de 2010
Local: Espaço Cultural Fundação Japão em São Paulo
Av. Paulista, 37 – 1º andar
Lotação maxima para as palestras: 100 lugares
É necessário fazer inscrição antecipada.
Para se inscrever nas atividades, envie um email para info@fjsp.org.br com nome, telefone de contato e o título das atividades que gostaria de participar.
Acesso para portadores de necessidades especiais.
Entrada gratuita
Realização: Fundação Japão em São Paulo
Curadoria da exposição: Emy Sati e Rebeca Perela
Apoio Institucional: SENAC e Faculdade Santa Marcelina
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